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martes, 1 de junio de 2021

PRODUCCION AUDIOVISUAL - EJERCICIO


PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL – EJERCICIO

Para realizar una producción audiovisual como hemos visto es necesario seguir un proceso organizado y utilizar algunas herramientas que nos ayudan a llevar a cabo nuestro trabajo.
Unas herramientas básicas para el proceso de Pre-producción luego de la idea son los guiones, tanto el literario como el técnico.

Guion literario
El guion con el que se inicia la creación de lo que en un futuro se convertirá en una película se denomina guion literario.
El guion literario se centra en el plano narrativo, pero teniendo en cuenta que se trata del paso previo a la realización de una película y no de una obra literaria en sí misma, de ahí que se incluyan, además de los diálogos, descripciones de los gestos y acciones de los personajes así como las diferentes localizaciones de la acción. Este guion tiene que ser muy claro para que el equipo técnico no tenga dificultades en visualizarlo y llevar a cabo un buen desarrollo. Los guiones de este tipo suelen tener un formato estándar que facilita su comprensión.
En el momento en el que empieza la producción, este guion literario sirve de base para desarrollar el guion técnico.






Guion técnico
El guion técnico es el siguiente paso para que ese texto inicial se convierta en cine. Consiste en aportar soluciones técnicas a lo descrito por el guion literario. Así, se añaden aspectos de iluminación, sonido, características de los planos, movimientos de cámara, indicaciones sobre el decorado o las localizaciones, edición, etc. El guion técnico suele ir acompañado de lo que se conoce como storyboard, que está compuesto por una serie de dibujos que permiten visualizar con mayor claridad el resultado que se busca. Esto último no es utilizado por todos los directores, pero es algo que ayuda bastante al proceso de producción. No hay que olvidar que la coordinación entre guionista, director y director de fotografía es esencial para realizar un buen trabajo.


Ejercicio de fin de unidad

Elaborar un spot publicitario sobre una idea de producto de su creación.

Algunos ejemplos de spots publicitarios de bajo presupuesto

Como grabar un comercial con tu celular


Cómo hacer un comercial casero

 

Hice un comercial con mi celular

Spot Publicitario Cuidado Agua

 

 

Más ejemplos en: 

https://www.youtube.com/results?search_query=spots+de+bajo+presupuesto

 

 

La siguiente actividad es una aplicación de todo el contenido abordado en esta unidad, consiste en elaborar un spot publicitario de bajo presupuesto, con una duración de 30 segundos – 45 segundos, basado en una idea de producto creado por el grupo, atendiendo a las siguientes etapas.

 

Pre - Producción

·         Observar  ejemplos  de  spots  publicitarios  de  bajo  presupuesto  de  diversos productos.

·         Mediante grupos de trabajo definir en documento de texto idea de producto, características, qué público al que va orientado, etc. 

·         Definir elementos técnicos, humanos y económicos para el proyecto.

·         Realizar cronograma.

·         Crear logo del producto con aplicación Adobe Ideas, Sketcher Lite u otro.

·         Elaborar guion técnico y literario del spot publicitario.

·         Definir escenarios para el rodaje.

·         Realizar hojas de trabajo para tareas diarias.

 

Producción

·        Filmar spot publicitario según hojas de trabajo diarias, utilizando cámara de video de dispositivo móvil.

·         Observar material grabado

·         Planificación de trabajo de siguiente día.

 

Post - Producción

·         Edición de material grabado, según guion creado.

·         Arreglo y acople de material visual y audiovisual.

·         Realizar correcciones de color.

·         Añadir movimiento gráfico.

·         Añadir efectos de audio y video, voz en off, música.

·         Exportación.

·         Presentación.






lunes, 17 de mayo de 2021

Lenguaje Audiovisual - Movimientos de cámara

 

Movimientos de cámara

Son un recurso del aspecto sintáctico del lenguaje audiovisual, y nos debemos referir al desplazamiento de la cámara, tanto si es de forma física o de forma óptica.

Existen dos tipos principales de movimientos de cámara: 

  • Físicos (se desplaza la propia cámara) y 

  • Ópticos (la cámara no se mueve, lo hace el foco o lente). 

     

 Movimientos de cámara

  Movimientos físicos o mecánicos

Estos a su vez pueden ser de dos tipos, aquellos en los que la cámara se mueve sobre un propio eje (la cámara gira en su eje sobre el soporte) y desplazamientos sobre una línea entre dos puntos (la cámara cambia de lugar).

Movimientos sobre un eje o soporte

Panorámica

La panorámica es un movimiento físico de gran valor descriptivo a la vez que narrativo, y que consiste en el movimiento de rotación de la cámara sobre su propio eje, hacia la izquierda o hacia la derecha, en horizontal, vertical o diagonal. Este movimiento lo realiza la cámara girando sobre su propio eje. 

Pueden ser de 4 tipos:

  • Panorámica horizontal: la cámara gira sobre el eje de un lado a otro. Para entender este movimiento podemos pensar en una escena en la que la que la cámara nos presenta un escenario, haciendo un recorrido de derecha a izquierda, vemos todo un barrio o habitación en el que un personaje entra por un lado de la escena y desaparece por el otro.
  • Barrido: Cuando este movimiento se hace de lado a lado y viceversa de forma rápida y crea un efecto borroso se llama barrido. Es un recurso que a veces se usa para cambiar de ubicación o el escenario.
  • Panorámica vertical hacia arriba (tilt up): La cámara gira sobre su eje vertical hacia arriba. Imaginemos por ejemplo una escena, en la que el individuo está parado delante de un edificio y dirige la mirada hacia la azotea.
  • Panorámica vertical hacia abajo (tilt down): La cámara gira sobre su eje vertical hacia abajo. Da perspetiva de superioridad o profundidad de campo.


Desplazamientos entre 2 puntos

Traveling 

Es la forma de referirse a aquellos movimientos en los que se desplaza el eje de cámara, existe un trayecto desde el punto A hasta el punto B. Según la dirección del movimiento los travelling pueden ser:

  • Avante o avance (Dolly in): la cámara va hacia adelante, se acerca a un punto
  • Retro o retroceso (Dolly out): la cámara va hacia atrás, alejándose de un punto. En ambos casos el desplazamiento se realiza sobre un eje horizontal
  • Ascendentes (Boom up o pedestal up): La cámara sube. Pensemos por ejemplo en la imagen de un ascenso en globo aerostático en la que miramos hacia abajo mientras el globo asciende.
  • Descendente (Boom down o pedestal down): La cámara baja. Podemos pensar en una escena en la que el personaje cae al vacio. En ambos caso el desplazamiento se realiza sobre el eje vertical.
  • Lateral: la cámara se desplaza en paralelo al personaje u objeto, pensemos en la cámara que sigue a un personaje mientras corre a través de un bosque.
  • Circular o en arco. La cámara describe un círculo alrededor del sujeto u objeto.
  • Cámara en mano: Aunque no es un travelling en sí mismo, como su propio nombre indica, es el resultado de los movimientos en los que la cámara se lleva al hombro, o en el caso de cámaras pequeñas en mano y la imagen se transmite en primera.

Movimientos ópticos de cámara

En este caso hablamos de la manipulación de la distancia focal, el más conocido es el:

Zoom

El zoom es un movimiento óptico, también denominado travelling óptico, que se realiza con cámaras de objetivos variables o zoom, que siempre ha de utilizarse como una herramienta para el encuadre previo a la grabación permitiendo que los objetos se acerquen o se alejen sin tener que desplazar la cámara. Hay que destacar que un zoom nunca cumple la función de un travelling, transmite valores distintos ya que su impresión óptica es diferente.

  • Zoom in (acercamiento): El Zoom de acercamiento cierra el ángulo de lente, reduce el ángulo de visión y aumenta el tamaño de la imagen (del motivo). Disminuye la profundidad de campo, desenfoca el fondo y acerca el fondo al primer término.
  • Zoom out (alejamiento): El Zoom de alejamiento amplia el ángulo de visión, abre el ángulo de lente y disminuye el tamaño de la imagen (del motivo). Amplia la profundidad de campo, no desenfoca el fondo y aleja el fondo del primer término.
  • Focus in (enfoque): consiste en enfocar un objeto y dejar de lado la profundidad de campo.
  • Focus out (desenfoque): consiste en desenfocar un objeto y dar énfasis a la profundidad de campo. 

 

Existen más opciones de movimientos de cámara que resultan de la combinación entre ellos. Para conocer un poco más observemos el siguiente video.

 


 

Descargue aquí la plantilla del guion para el ejercicio

 Guion técnico Ejercicio Elementos del lenguaje audiovisual

 

Ejemplos de utilización de movimientos de cámara:

Movimientos de cámara - Iniciación al cine / vídeo 


Movimientos de cámara: ejemplos y definición